10 conciertos de música clásica para disfrutar esta primavera

La primavera parece estar aquí, más o menos, y esta temporada ofrece una gran cantidad de intrigantes conciertos de los extraordinarios artistas clásicos de Boston. Aquí, en orden cronológico, hay diez conciertos y producciones que me emocionan especialmente.

Próximamente, nuestro primer grupo de música contemporánea, bajo la batuta sofisticada y reflexiva del distinguido director musical David Hoose, nos tiene reservados algunos obsequios: dos estrenos mundiales, un estreno en Boston y otros dos trabajos recientes. Sin duda llamado “Lo impredecible”, el programa comienza con la primera presentación en Boston de “Intersect” de Yo-Hui Chang (el título ya nos prepara para el resto de la lectura). A esto le siguen “Motivos ocultos” de David Froom y “Caleidoscopio” de Katherine Salfelder. Y luego los estrenos mundiales encargados por Collage, “Turning Point” del profesor del MIT Peter Child y una nueva pieza intrigantemente llamada “Sequel” del compositor Yehudi Wyner, quien últimamente ha estado en racha con algunas de sus músicas más bellas y fascinantes.


musica winsor
Primera Iglesia Boston | 14 de abril

El maravilloso grupo de cámara de Boston, Winsor Music, tiene una temporada de primavera excepcional. En su concierto más atractivo, Winsor recibe al gran violista Kim Kashkashian en una velada dedicada al difunto György Kurtág, incluido su “Hommage à R. Sch.” y obras de Schumanns, Clara (3 Romances para oboe y piano, con la directora fundadora de Winsor, la sublime Peggy Pearson) y Robert (su hermoso y conmovedor Piano Quartet, con Kashkashian uniéndose al pianista Donald Berman, violinista y codirectora de Winsor Gabriela Díaz , y el violonchelista Rafael Popper-Keizer).


Solo por una noche, en un fin de semana en el que Andris Nelsons continuará con su exploración actual de la música de Richard Strauss (¿me atrevo a preguntarme si un compositor tan popular como Strauss realmente necesita más “exploración”?), el principal conjunto clásico de Boston estará se unió a la soprano que actualmente está recibiendo más atención, por el tamaño y la belleza de su voz, que casi cualquier otra cantante en el escenario internacional, la joven soprano noruega Lise Davidsen, que ha estado causando sensación especialmente en la Ópera Metropolitana. Nelsons la guiará en una sola interpretación de la última y una de las piezas más personales, deslumbrantes y conmovedoras de Strauss, “Four Last Songs”. El resto del programa, que se repetirá en las funciones restantes de la BSO ese fin de semana, incluirá la exuberante, hilarante, siniestra y colorida “Las alegres bromas de Eulenspiegel”, de Strauss, y su representación musical más larga, aunque menos encantadora, de su propia casa. , “Symphonia domestica”.

Durante el resto del fin de semana y el martes siguiente, en lugar del trabajo vocal, Nelsons dirigirá el poema sinfónico de Strauss basado en temas de su ópera mística “Die Frau ohne Schatten” (“La mujer sin sombra”). El concierto nocturno más corto “Casual Friday” no incluirá “Till Eulenspiegel”.


Barroco de boston
Estudio Calderwood, WGBH | 21, 22, 24 de abril

Estoy ansioso por escuchar de nuevo una rara interpretación de “Amadigi di Gaula”, una de las primeras óperas de Händel que fue un gran éxito para el compositor en 1715. La escuché solo una vez antes, en 2009, por el mismo grupo que está interpretándola esta vez, Boston Baroque de Martin Pearlman. Tendrá un nuevo elenco: el justamente célebre contratenor estadounidense Anthony Roth Costanzo (quien más que merecía sus críticas entusiastas por interpretar el papel principal en “Akhnaten” de Philip Glass en el Met) interpretará el desafiante papel principal aquí, con Boston’s Baroque. Darling, la soprano Amanda Forsythe, como la hechicera malvada, y nueva puesta en escena, algo bueno, ya que tenía serias reservas sobre la anterior. Brillantemente orquestada y ofreciendo a los cantantes ricas oportunidades para brillar, “Amadigi” no siempre es handel en su mejor momento, pero más que ocasionalmente se eleva a ese nivel (anticipándose, por ejemplo, a la famosa “Water Music” de Handel).


Glisando
Primera Iglesia Boston | 23 de abril

El brillante pianista y director de Glissando, Sergey Schepkin, cede el protagonismo al joven virtuoso del piano estadounidense Evren Ozel, alumno del gran Wha Kyung Byun, para una velada de Preludios de Debussy y “Kreisleriana” de Schumann, dos de las obras más poéticas escritas para piano solo Schepkin, en quien confío en estos asuntos, llama a Ozel “un verdadero poeta del piano”, y ese es el tipo de pianista que quiero escuchar tocar estos poemas musicales. Un par de días después, y durante la siguiente semana, podremos ver este concierto de forma virtual.


El Festival de Música Antigua de Boston ha invitado a este distinguido grupo francés de instrumentistas y cantantes a una velada de maestros barrocos alemanes de otro mundo pero interpretados con menos frecuencia: Buxtehude y Schütz. Lo más destacado seguramente será “Membra Jesu nostri” de Buxtehude, su ciclo de siete partes de cantatas que tratan sobre la Pasión de Cristo. También estarán los hermosos motetes sacros de ambos compositores destacados. Las actuaciones virtuales también estarán disponibles a partir del 13 de mayo.


Benjamin Zander, director de la Filarmónica de Boston y de la Orquesta Filarmónica Juvenil de Boston, ha anunciado que “la Filarmónica de Boston se solidariza con Ucrania. Todas las ventas de entradas de este concierto se donarán al programa Tensiones de Ucrania: ningún niño olvidado para ayudar a algunos de los niños más vulnerables de Ucrania que sufren la invasión no provocada de Rusia a Ucrania”. Este significativo programa de música rusa comienza irónicamente y con un deseo para el futuro, la “Obertura festiva” de Shostakovich, seguida por el pianista georgiano Alexander Korsantia tocando el tercer concierto para piano diabólicamente difícil y estimulante de Prokofiev y termina con la trágica Sinfonía “Pathétique” de Tchaikovsky.


dashon burton
Pickman Hall de Longy | 25 de mayo

El poderoso y expresivo bajo-barítono Dashon Burton es mi mejor opción entre los programas de primavera de Celebrity Series of Boston. Uno de los fundadores originales del grupo vocal Roomful of Teeth, Burton ha hecho una brillante carrera por su cuenta. Su elección del material para este concierto, acompañado por la pianista Lindsay Garritson, indica tanto su gusto como su ambición. Comienza su programa, llamado “Sueños inmortales”, con “Ich habe genug” (“Ya tengo suficiente”), la cantata solista para bajo de Bach (Burton tendrá que estar a la altura de la demoledora actuación en Boston de la fallecida Lorraine Hunt Lieberson) , luego se sumerge en el mundo oscuro de “Four Serious Songs” de Brahms, luego el exquisito ciclo de canciones tardías de Fauré “Mirages”, que rara vez se escucha, y termina con la versión de Margaret Bonds de los poemas de Langston Hughes, “Three Dream Portraits”. No puedo imaginar un programa más reflexivo y serio o cualquier otra persona a la que prefiera escuchar hacerlo.


‘Hamlet’ de Brett Dean
El Metropolitan Opera en vivo en HD | 4 de junio

Me he estado concentrando en eventos musicales en persona y obras o artistas con los que tengo cierta familiaridad. Pero tengo tanta curiosidad por este que no pude resistirme. La nueva versión de “Hamlet” del compositor australiano Brett Dean ha recibido buenas críticas y llega al Met esta temporada. Se transmitirá en vivo en salas de cine, en una producción puesta en escena por su director original, y con un elenco de excelentes y conocidos cantantes que repiten sus papeles originales. El director de escena es Neil Armfield, y aunque no conozco al tenor Allan Clayton, admiro a la soprano Brenda Rae (Ophelia), la mezzosoprano Sarah Connolly (Gertrude), el barítono Rod Gilfry (Claudius) y el bajo-barítono John Relyea (el fantasma).


Si tuviera que elegir una ópera en vivo para asistir, sería la producción del Boston Modern Orchestra Project de Gil Rose de esta poderosa aunque desigual obra (aunque ahora revisada) que tuvo su estreno en Boston en 1988, “X: The Life and Times of Malcolm x.” Todavía no hay mucha información, pero el papel principal lo interpretará el joven barítono bajo Davone Tines, quien me impresionó en la producción ART de la ópera Walt Whitman de Matthew Aucoin (que desearía haberme impresionado más), y es el Vocalista del Año de Musical America de este año. Esta producción es la primera de un ambicioso proyecto de BMOP llamado “Contada por: historia, raza y justicia en el escenario de la ópera”, una serie de cinco óperas de compositores negros “que representa figuras vitales de la liberación y el pensamiento negros a lo largo de 250 años de historia.”

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