10 pinturas y esculturas falsas que resultaron ser reales

A menudo escuchamos sobre pinturas famosas y otras obras de arte que resultaron ser falsas. Según algunas estimaciones, hasta el 20% del arte en los museos es en realidad falso. Pero también ocurre al revés, y un cuadro que se pensaba que era una réplica o una copia resulta ser auténtico.

Aquí hay diez ejemplos famosos de falsificaciones que resultaron ser reales.

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10 Autorretrato de Rembrandt

Algunos consideran que Rembrandt es el rey de las selfies o autorretratos, ya que pintó casi 100 durante su vida. Ahora resulta que un autorretrato propiedad del National Trust en el Reino Unido, que durante mucho tiempo se pensó que era una copia, en realidad es real. Al igual que otras obras consideradas falsas, había estado guardada durante mucho tiempo hasta que captó el interés de un experto. En este caso, fue el experto en Rembrandt Ernst van de Wetering quien vio la pintura en persona en 2013.

Después de meses de pruebas, análisis y restauración, los expertos del renombrado Instituto Hamilton Kerr han determinado que la obra fue pintada por el maestro holandés. Los expertos quitaron varias capas de barniz amarillo, que revelaron los colores originales y los detalles que están en línea con el estilo de pintura de Rembrandt. Un análisis minucioso también confirmó que la firma se hizo al mismo tiempo que la pintura, un punto que había estado en duda antes.[1]

9 Retrato de una mujer joven de Rembrandt

Otro Rembrandt fue autenticado durante el trabajo de conservación. El Museo de Arte de Allentown en Pensilvania ha sido propietario de la retrato de una mujer joven desde 1961, cuando fue legado al museo. Originalmente se pensó que era una obra de Rembrandt, pero se declaró una copia en la década de 1970 y se cree que fue pintada por uno de los asistentes de Rembrandt. Después de un trabajo de conservación reciente, resulta que esos expertos estaban equivocados y, después de todo, la pintura era un Rembrandt original.

En 2018, la pintura se envió a NYU para su conservación y limpieza. Durante ese proceso, se eliminó una gruesa capa de barniz, revelando la delicada pincelada original y el color consistente con el trabajo del maestro holandés. Los conservadores también usaron rayos X y nueva tecnología de imágenes para confirmar que la pintura era un Rembrandt genuino. Los expertos externos también coincidieron con la Universidad de Nueva York en que la pintura es real. a href=”https://www.npr.org/2020/02/19/807488140/the-rembrandt-that-was-fake-then-real-again” rel=”noopener noreferrer” target=”_blank”>[2]

8 El atardecer de Van Gogh en Montmajour

Durante casi 100 años, un Van Gogh acumuló polvo en un ático. Comprada por un coleccionista noruego a principios del siglo XX, la escondieron cuando le dijeron al coleccionista que la pintura era falsa. Los propietarios actuales hicieron que el Museo Van Gogh revisara la pintura en 1991 después de su compra y les dijeron que era una falsificación. Sin embargo, utilizando nueva tecnología, el Museo Van Gogh revirtió su opinión en 2013.

Los expertos pudieron hacer coincidir los pigmentos de la pintura, así como el lienzo utilizado, con otras obras de Van Gogh durante el mismo período. La numeración en la parte posterior del lienzo también coincidía con una lista de inventario de las pinturas de Van Gogh. Y por último, pero no menos importante, Vincent Van Gogh le había escrito a su hermano, Theo, sobre esta pintura exacta. En conjunto, la evidencia era concluyente de que Atardecer en Montmajour es un auténtico Van Gogh. Fue pintado en 1888, cuando Van Gogh vivía en Arles, Francia, durante el mismo período en que creó obras famosas como Girasoles.[3]

7 La Virgen de la granada de Botticelli

En 2019, los expertos de English Heritage declararon que una pintura que durante mucho tiempo se pensó que era una copia de Botticelli virgen de la granada para ser auténtico. La pequeña pintura circular muestra a María sosteniendo a un niño Jesús y una granada, rodeada de ángeles. Es una versión más pequeña de la famosa de Botticelli virgen de la granada en exhibición en la Galería de los Uffizi en Florencia.

Los conservadores utilizaron varias técnicas para confirmar la autenticidad de la pintura, incluida la eliminación de una capa gruesa de barniz y suciedad, rayos X y pruebas de infrarrojos. También notaron que la pintura era del período correcto y estaba pintada en un material común de esa época. Después de consultar con expertos del Victoria and Albert Museum y de la National Gallery, la conclusión fue que, de hecho, la pintura procedía del taller de Botticelli en Florencia.

Sin embargo, nunca se sabrá si la obra fue pintada por el propio Botticelli, ya que Botticelli contrató a varios asistentes para que lo ayudaran con su trabajo, que tuvo una gran demanda durante su vida.[4]

6 Un pajar al sol de la tarde de Monet

Usando nueva tecnología, los investigadores de una universidad en Finlandia han podido confirmar la autenticidad de una pintura de Monet. La pintura, Un pajar en el sol vespertino, ha sido propiedad de la Fundación de Bellas Artes Gösta Serlachius de Finlandia durante más de 60 años. Aunque la fundación sospechó que se trataba de un monet, no pudieron probarlo porque la pintura no tenía firma. Hasta que la tecnología se puso al día.

Los investigadores de la universidad utilizaron un dispositivo especial para identificar la composición elemental de la pintura. También descubrieron la firma de Monet y la fecha de la pintura, 1891, que había sido enterrada bajo una capa de pintura. No está claro por qué Monet decidió pintar sobre su firma. Pero la firma es una prueba de que pintó la obra, que ahora encaja en una serie más amplia de pinturas de “Pajar”. También hace que esta pintura sea la primera de Monet en una colección pública en Finlandia.[5]

5 Retrato de una niña de Rubens, posiblemente Clara Serena Rubens

En 2013, el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York vendió una pintura, Retrato de una niña joven, Posiblemente Clara Serena Rubens, para recaudar fondos para comprar más obras de arte. Creían que la pintura era de un seguidor de Rubens y no del propio maestro flamenco. Resulta que pueden haberse equivocado al respecto.

Desde entonces, varios eruditos prominentes de Rubens han confirmado que es un Rubens real. Esto incluyó al director de Rubenshuis, un museo en Amberes dedicado a las obras de Rubens y sus contemporáneos, así como a la antigua casa y estudio de Ruben. El Rubenshuis también muestra la pintura como parte de una exhibición especial.

Sin embargo, no todos los expertos están convencidos, incluido el Museo Metropolitano de Arte y David Jaffe, un experto en Rubens y ex curador de la Galería Nacional.[6]

4 La mujer joven de Rafael

Durante más de 40 años, la Mujer joven de Rafael se sentó en el sótano de un palacio italiano, se cree que fue pintada por un artista desconocido después de la muerte del gran pintor renacentista y prácticamente sin valor. Luego, en 2010, el experto en arte Mario Scalini comenzó a clasificar la extensa colección de arte del palacio y se encontró con la pintura, colocada en un marco muy elaborado y ornamentado.

Después de una inspección más cercana, Scalini sospechó que la pintura podría haber sido pintada por el propio Rafael y la envió a un instituto de investigación en Pisa. Allí, los expertos utilizaron tecnología infrarroja y ultravioleta para “ver” a través de las diferentes capas de pintura. Confirmaron que la pintura era un Rafael genuino.[7]

3 El carro de heno temprano de Constable

El experto en arte Philip Mould siempre estuvo convencido de que una de las primeras El carro de heno pintura que poseía había sido pintada por John Constable. Sin embargo, al no poder demostrarlo, vendió la pintura en 2000 por 35.000 libras esterlinas.

En 2017, Mould coorganizó el programa de la BBC ¿Falso o Fortuna? espectáculo, que tenía la pintura analizada por expertos en Los Ángeles. Usando tecnología avanzada, los expertos pudieron probar que la pintura era un Constable genuino. Fue pintado casi al mismo tiempo, ofreciendo una vista diferente de la cabaña de Willy Lott como su famoso The Hay Wain, que había sido votado como una de las pinturas más populares del Reino Unido. Los expertos también pudieron rastrear la procedencia de la pintura hasta una venta realizada por el hijo del famoso pintor.

Si bien Mould se perdió una gran ganancia inesperada, estaba más que feliz de ser finalmente reivindicado en su creencia.[8]

2 Tres de las obras de Turner

Philip Mould y la BBC ¿Falso o Fortuna? mostrar ayudó a autenticar otro conjunto de pinturas. Esta vez, fueron tres pinturas del famoso paisajista británico JMW Turner: La luz del faro, Fuera de Margatey Embarcadero de Margate.

En 1951, Gwendoline y Margaret Davies dejaron varias pinturas de Turner en el Museo Nacional de Gales. Unos años más tarde, estas tres pinturas fueron declaradas falsas y retiradas de la exhibición.

Las pinturas fueron reexaminadas en las décadas de 1960, 1970 y 1980, con la misma conclusión. No fue hasta que el programa de la BBC realizó una nueva investigación, utilizando tecnologías desarrolladas recientemente, que el resultado cambió. Esta vez, con el uso de tecnología moderna, los expertos pudieron concluir que estas pinturas eran, de hecho, del propio Turner. Esta conclusión también fue validada por una mirada más profunda a la procedencia y la historia de las pinturas, así como por consultas adicionales con expertos de Turner.[9]

1 Busto de Napoleón de Rodin

Durante años, un busto de Napoleón se sentó en la esquina de una sala de reuniones del consejo municipal en Nueva Jersey. No fue sino hasta 2014, cuando contrataron a un estudiante universitario de historia del arte, Mallory Mortillaro, para archivar su obra de arte, que descubrieron que el busto había sido realizado nada menos que por el renombrado escultor francés Auguste Rodin.

Mortillaro notó una firma débil en el busto, pero no tuvo mucha suerte para confirmar si era real o no. Entonces se puso en contacto con el Comité Auguste Rodin en París, un grupo que podría determinar su autenticidad.

Jerome Le Blay, jefe del comité y experto en Rodin, pudo confirmar que el busto era real después de viajar a Nueva Jersey para verlo. Incluso tenían una fotografía de Rodin con el busto, pero aparentemente el busto había desaparecido hasta hace poco. Resulta que había estado en una esquina en Nueva Jersey todo el tiempo.[10]

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