El videojuego que también es un museo de arte

En la página itch.io de The Zium Society, la palabra Zium tiene dos definiciones. “Un juego de galería virtual, compuesto de cosas eclécticas y maravillosas”, se lee en uno. “Algo así como una revista, pero la versión del videojuego del museo”, dice el otro. En otras palabras, en el centro del diagrama de Venn entre galerías, museos y juegos, puedes encontrar un Zium.

El curador Michael Berto lanzó el primer Zium, el Museo Zium, en 2017. “Realmente amo las galerías de arte”, dice, casi inmediatamente cuando comenzamos a hablar. Una inspiración bastante sencilla, pero muchas otras terminaron superpuestas también. “Definitivamente me inspiraron las cosas que sucedían en los juegos, particularmente las cosas [game designer] Pippin Barr estaba haciendo. Realmente deconstruimos lo que es una galería de arte”. Por ejemplo, Barr había lanzado recientemente una galería virtual que mostraba docenas de texturas de agua extraídas de otros juegos y paquetes de recursos del motor de juegos de Unity.

Otros juegos también jugaban con el concepto de museos como parte de un todo más grande. En un final de 2011 La Parábola de Stanley, el jugador puede encontrar un museo que muestra el juego en sí mismo, dándole un meta giro. “Eso me dejó alucinado”, dice Berto. “Yo estaba como, ‘Oh, me encantaría hacer algo así'”.

Y así lo hizo. Con la libertad de crear su propia galería digital, también pudo inspirarse en las inspiraciones que veía todos los días. “Uno de los principales impulsos fue simplemente buscar en Twitter y ver [artwork] que me enamoró mucho. …Mostrarían un gif de un modelo 3D, y yo diría, quiero ver eso en todas las facetas”. Él Museo Zium era una forma de lograr exactamente eso, con jugadores capaces de caminar por el espacio y ver estas obras de arte digitales desde cualquier ángulo.

La Galería Zium.

Desde el MuseoBerto y decenas de colaboradores han lanzado dos Zium más, el Jardín y el Galería. El principio central sigue siendo el mismo: en el Galería, por ejemplo, hay enormes figuras en 3D creadas por Joost Eggermont. Los jugadores pueden salir de la galería por completo, entrando en el amplio vacío más allá para verlos mejor. “La galería casi desaparece, y de repente estás mirando casi una foto o una pintura… Me encanta que te quedes quieto, ahí está tu obra de arte, y es tu propio contexto personal”, dice Berto.

Al preguntar más acerca de que se me permitiera vagar por el vacío, me referí a salir de la galería como un “secreto”, sabiendo que hay algunos escondidos en los Zium. Berto señaló que esto realmente no cuenta como uno, dado que hay carteles que te dicen explícitamente que puedes salir. Pero, dijo, captando mis propios sentimientos con mucha más precisión: “Realmente me gusta que se sienta como si no se supusiera que hicieras eso porque estás rompiendo las reglas”.

En otras palabras, los Zium se sienten lo suficientemente cerca de una galería física que cuando algo juega con el formato, agrega una nueva capa intrigante. Pero Berto deja todo en manos de los artistas que contribuyen, especialmente en los lanzamientos más recientes. “En Museo Zium, Pensé mucho, ‘Oh, el punto es que está en el motor del videojuego, así que deberías poder interactuar con todo’”, dice. Ahora, está feliz de poner pinturas en la pared, y hay muchas excelentes en el Galería. Pero la mayoría de los artistas eligen hacer algo con el formato, lo que lleva a una gran variedad de estilos artísticos.

Dos de mis exhibiciones favoritas en el Galería Zium jugar con la brecha digital-física de formas muy diferentes. Gato Graffam objeto permanente es una serie de polaroids, pintadas con acrílicos. Existen, físicamente, separados del Zium y, por lo general, su aspecto físico es parte de la declaración. Graffam vive con TDAH y dolores de cabeza en racimo, los cuales afectan su memoria. “Colecciono cosas como una compensación excesiva por mi falta de capacidad para recordar momentos importantes, manteniéndolos como objetos desencadenantes para poder retener al menos una parte de mi pasado”, dice parte de su descripción de la serie.

“Entonces, es un poco gracioso que exista en un espacio virtual”, me dicen. “Si bien eso puede parecer contradictorio con la naturaleza física de las polaroids y las pinturas, creo que aún pueden existir de manera efectiva en un ámbito digital”. Trabajaron junto con Berto para incorporar tanto un reflejo efectivo de cómo podrían aparecer las piezas en una galería física como aspectos adicionales para la versión digital, como la forma en que la pieza central se extiende hacia el exterior de la habitación, creando una ilusión óptica que no se mantendría igual. poder en la vida real. La combinación me parece una de las Galería ZiumLas mejores representaciones de su potencial.

El Jardín Zium.

El otro es el de Julián Palacios. Espero verte de nuevo. Caminando por un pasillo de la Galería, entré en una habitación que era esencialmente otro juego. Descrito por Palacios como un “videoclip inmersivo”, Espero verte de nuevo es una exploración trans de una canción, una estación de tren y un adiós. Es uno de los aspectos de la Galería que no podía ser recreado físicamente en absoluto. Pero también se eleva de alguna manera por la impresión de pasar de un edificio casi ordinario a un paisaje de ensueño surrealista.

Palacios, quien ha publicado otros juegos que simulan la bruma de la memoria y los sueños como promesa, ve el Zium como una gran oportunidad para que los artistas “prueben nuevas ideas”. Señala otro juego esencialmente completo dentro de Zium como su ejemplo favorito, Arcadia en construcciónque es una precuela de un juego lanzado por separado, Incluso en Arcadia.

Las exposiciones digitales han ido ganando popularidad en los últimos años, y no solo porque los museos buscaban formas de hacer frente a la pandemia. Otros desarrolladores de juegos los han estado haciendo, los coleccionistas de arte los han estado haciendo e incluso Fortnite ha estado probando el formato. Pero todavía hay mucho espacio para la experimentación.

Una de las contribuciones favoritas de Berto a la Galería es el trabajo de LaumeB, donde una sala de pinturas en su mayoría ordinarias también se abre, desde el ángulo correcto, a un segundo espacio que proyecta la obra de arte en una sala propia. Entre explorarme a mí mismo y hablar con los diferentes artistas involucrados, tengo la sensación de que los Zium solo han arañado la superficie de las formas en que podrían combinar la fisicalidad de sus inspiraciones con su realidad digital. Berto está trabajando en una versión VR del Galería — para empezar, agregar otra capa a lo que los Zium ya logran al combinar los dos. “No es como estar en una galería real y no en una galería de juegos de computadora, es como esta otra cosa extraña”, dice.

Y esa combinación agrega otra capa a lo que a Berto le encanta de las galerías en primer lugar. “Una galería es como un supermercado de ideas”, dice. “En un momento, estás inmerso en una visión de la Revolución Francesa, y al siguiente, estás frente a una caja de jabón para lavar ropa con un osito de peluche adentro. de dalí La Metamorfosis de Narciso un piso por debajo de Andy Warhol’s Fondo de Pantalla de Vaca.” O, en el Galería Ziumun simulador de caminar nebuloso e interpretativo un piso más abajo de una pintura que se expande en una habitación propia, donde esculturas gigantes miran a través de las ventanas.

“En una galería, muy a menudo encuentras un tipo de variedad que realmente excita la imaginación y la conciencia de una manera pura”, dice Berto. En los Zium, esa variedad adquiere un formato completamente nuevo.

Leave a Comment