Sala de exposición insignia global de KClighting / E Studio

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Texto descriptivo proporcionado por los arquitectos. Se invita a E Studio a cooperar con KClighting para diseñar su sala de exposición insignia mundial en la capital de la iluminación decorativa en China. Con esta oportunidad, a E Studio le gustaría romper con la definición de iluminación minorista tradicional, crear una experiencia minorista completamente nueva después de deliberar sobre la esencia del espacio comercial y transmitir su visión al mundo a través de la tecnología y el arte. no solo proporciona iluminación, sino que también mejora la sensación de espacio; Con una forma minimalista y elegante, la entrada crea una atmósfera tranquila e introvertida con una tranquilidad futurista, que combina tecnología, espacio y arquitectura.


INSPIRACIÓN Y CONEXIÓN
Para empezar, E Studio reflexionó sobre cómo quería que se sintieran las personas al ingresar al espacio. El espacio debe poder crear una sensación de desapego y resaltar el tema de “Realidad y fantasía. La intuición nos dice que no puede ser demasiado complejo o con curvas. Como partes estructurales principales verticales, los pilares no solo dividen el espacio, sino que también se integran en una superficie resistente y elegante, lo suficientemente simple como para pertenecer al pasado y al futuro. La entrada se encuentra en un lado, y el otro lado es un gran ventana de vidrio de piso a techo. El sensor infrarrojo incrustado en el vidrio permite a los visitantes interactuar con el brazo mecánico, creando una conexión entre los visitantes y el espacio. Al colocar los dos espacios diferentes uno al lado del otro, el contraste del mundo real y el mundo digital ha brindado a los visitantes una experiencia emocional increíble.



ARTE DE INSTALACIÓN
La mesa central muestra todo tipo de lámparas, que se pueden controlar con los interruptores de la mesa. El centro de la mesa de exhibición es un brazo mecánico, que está programado para demostrar el desmontaje y montaje de las piezas de la lámpara. También está programado para hacer gestos humanos. Cuando se acerca un visitante, baila y reacciona a las luces interiores.


UNA CAJA FLOTANTE
Una caja negra en bruto es una presentación de escultura: E Studio creó una caja negra en la sala de exhibición para fomentar la interacción entre los visitantes y el espacio, donde los visitantes pueden experimentar obras de arte de instalación y creaciones de proyección interactiva con un par de Microsoft HoloLens. Cómo la iluminación cambia su Los tonos y el ritmo dependen de las escenas actuales. Por ejemplo, en un concierto con luces tenues, algunos muebles se pueden mover fácilmente.



ESQUINA DE CAFÉ
Se agrega una experiencia de arte directo en el flujo de tráfico, convirtiendo el pasaje en un espacio de exhibición de pintura, escultura y videoarte. Se instala un rincón de café antes del pasaje. El material de piedra y los pilares de hormigón combinan el diseño antiguo y el nuevo, y el énfasis en los detalles arquitectónicos y los contornos de los materiales.



SHIRLEY – VISIONES DE LA REALIDAD
La primera película de acción real del cineasta, arquitecto y artista experimental austríaco Gustav Deutsch, “Shirley: Visions of Reality”, es una de esas raras gemas del esfuerzo artístico que desafían la categorización. Recreando 13 de las pinturas de Edward Hopper, la película traza más de tres décadas de la historia estadounidense a través del desarrollo de la vida de su protagonista, Shirley, una actriz ficticia pelirroja que aborda los cambios sociopolíticos que ocurren a su alrededor con el mismo fervor con el que maneja los suyos. asuntos personales. La película comparte las características visuales del trabajo del pintor: colores brillantes, líneas diagonales prominentes, luces brillantes y enormes ventanas vacías, lo que sugiere el mundo exterior más amplio y todas las posibilidades que implica.


El diseño de iluminación del espacio de exhibición puede ser muy desafiante, donde los colores de los objetos deben presentarse con precisión. El color es importante para la exhibición de obras de arte. Para brindarles a los visitantes una mejor experiencia visual para que puedan ver con claridad, todos los elementos se muestran con el CRI (índice de reproducción cromática) más alto. Para mantener la integridad de las obras de arte, las lámparas también se ocultan tanto como sea posible bajo la premisa de las condiciones visuales óptimas. Luz de riel: El sentido de las líneas enriquece la simple abstracción conceptual de las paredes, tanto con fines funcionales como estéticos. La pista magnética sirve como un método flexible para mostrar diferentes lámparas.


SALÓN
Distintos grupos de estudiosos, artistas, diseñadores se reúnen en un mismo lugar para generar sinergia, que contribuya al desarrollo de la comunidad. Materiales como el hormigón, la chapa de madera negra y las piedras constituyen el tono de color básico del edificio, como paga E Studio. atención a la experiencia visual y emocional de las personas traída por el espacio. En comparación con las decoraciones donde los materiales simplemente se apilan sin perspicacia ni creatividad, E Studio siempre es un campeón del espíritu innovador y el valor del diseño.


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